“劳动者在我眼中就是一座丰碑，我十分崇拜他们，尤其是他们的劳作，有一种别样之美。”4月24日，我校艺术学院教授周祖银的绘画作品展落下帷幕，这场名为“常·态”的作品展，展出的人物作品意为记录劳动者生产生活中常态化的形象，一幅幅感染力极强的带有农民乡村特色的作品，让他火出了圈。
周祖银和作品《农村队长》
细看周祖银的作品，人物类作品占了绝大多数，不同于其他艺术家将画笔瞄准才子佳人，周祖银的画幅往往较大，在构图上多采用仰视角度。周祖银说，创作20年来，为了凸显劳动人民的伟大和力量，周祖银一直坚持俯下身子，选择仰视视角描绘祖国大地上最朴实却又最具代表性的群体——劳动者。
为了寻找广阔的创作题库，55岁的周祖银仍经常骑着电动车去武汉附近的农村取材，将画作的题材放在广袤的乡村土地上，几十年采集素材的旅程当中，周祖银的足迹几乎覆盖了整个武汉。“农村是最能代表我国时代发展的地方，那里涵盖着最丰富的希望，我对此寄予了丰富的感情。”周祖银说，从小生活在汉阳的他见证了武汉的城市巨变，每次踏上农村的土地，看到农民眼中无穷的幸福和希望，他都能有强烈共鸣。
“这个藕啊，真不晓得拖出来会有那么长。”周祖银在介绍挖藕画作《醇乡（一）》时依然兴奋地说。有不少藕农面对拿起摄像机的周祖银会显得很别扭，为了解决这个问题，周祖银在汉川藕园基地的泥塘里蹲了几个小时，拍摄了2000多张照片，才抓取了令自己满意的最“真实”瞬间。“他们真的看见摄像机就慌。”在汉阳龙江村，农民大娘们前一秒还大大方方地边摘菜边对村里的八卦津津乐道，下一秒看见镜头就如坐针毡。周祖银不慌不忙，用起了自己的“惯用手段”——唠家常，耐心地引导着大娘的情绪，不一会，她们口中的周老师也慢慢变成了小周，就在两个大娘开心大笑时，周祖银轻轻按下了快门。这是《喜不自禁》创作的真实场景，也是周祖银一张又一张宝贵素材收集方式的写照。
挖藕画作《醇乡（一）》
用仰视的视角记录收获，又从收获的满足中看到希望，“希望”是周祖银所有展出作品当中都蕴含的情感。在《田园牧歌》系列油画作品中，枯萎的秋荷下也有着绿色的新芽，破败的木桌中新的生命也能“破土而出”，周祖银总能用乐观的视角看见事物中的希望，将这种希望“跃然纸上”传递给受众。在武汉商学院艺术展厅，罗贝尔拍下周祖银的作品《向往》发至社交平台并配文：“第一次在画里读出生命力！”不少校友也纷纷转发表示，“聚焦劳动者的‘神仙’老师！”“美商都提高了！”
周祖银和作品《向往》
在俯身创作的几十年里，周祖银身上留下了5个取不出的钢钉。“有一次拍素材没有站稳，直接从工地楼梯上滚下去了。”周祖银摸着自己的肩胛骨说，“当时身上背着相机，里面还有素材，怕把它摔坏了，硬生生整个后背就栽了下去。”
和周祖银同教研室的教师曹靖描述说：“学生们都亲切地叫他‘可爱周’，看到他展出的画作我们都打心底里敬佩他。”数十年如一日，周祖银将他乐观的态度融入画作，俯下身来，一张照片又一张照片地拍，对照着素材一张张来筛选、提炼、草图、创作，为底层劳动者创作，从没见过他喊累。